NINO ROTA, L’AMICO GENIALE DI EDUARDO

Giovedì 8 maggio un’intensa giornata dedicata a De Filippo con tre appuntamenti cittadini

Incontro con gli studenti al Suor Orsola Benincasa e celebrazione degli 80 anni 

di “Napoli Milionaria!” nella sede della Fondazione De Filippo. Il clou è lo spettacolo-concerto 

di Maurizio Baglini, Silvia Chiesa e Stefano Valanzuolo in Villa Pignatelli   

Intorno al terzo appuntamento della sua stagione cameristica, l'Associazione "Maggio della Musica" ha costruito un percorso in tre tappe che occuperà l'intera giornata di giovedì 8 maggio e avrà come comune denominatore la figura di Eduardo De Filippo. 

Si intitola "L'amico geniale" il racconto con musica, su testo originale di Stefano Valanzuolo, ospitato in Villa Pignatelli alle ore 20. Ne sono protagonisti due prestigiosi cameristi italiani come Silvia Chiesa (violoncello) e Maurizio Baglini (pianoforte), già cari al pubblico napoletano anche per le loro presenze al San Carlo. Accanto a loro, l'autore del testo in veste di narratore.

"L'amico geniale" (che ha debuttato l'estate scorsa all'Amiata Piano Festival e sarà replicato a breve in varie città italiane) mette a fuoco il rapporto speciale, affettuoso e proficuo, che legò Eduardo e Rota dapprima in ambito cinematografico (a partire dal 1949) e poi su quello teatrale. Aneddoti, stralci del carteggio intercorso tra i due artisti, documenti d'epoca, riflessioni musicali formano il racconto, scandito dall'esecuzione di alcuni brani di Rota, nella nuova trascrizione cameristica di Giuseppe Caffi. Particolare rilievo viene dato, nel progetto, alle musiche dell'opera "Napoli milionaria!", che nel 1977 debuttò al Festival dei Due Mondi di Spoleto segnando l'ultimo atto della collaborazione preziosa tra Eduardo e Rota. Ma, in programma, trovano spazio anche le musiche per l'operina "Lo Scoiattolo in gamba", che Eduardo scrisse per la figlia Luisella, oltre a pagine celeberrime di Rota destinate ai film di Fellini. Ne viene fuori uno spaccato di un'epoca felice del teatro, attraverso l'angolo visuale di due geni che si vollero bene.

In mattinata, alle ore 11, l'autore e i musicisti dialogheranno con il prof. Gennaro Carillo e gli studenti di Scienze Umanistiche dell’università Suor Orsola Benincasa (nella sede di via Santa Caterina da Siena) a proposito dei rapporti tra musica e scena, partendo proprio dalla relazione tra Rota ed Eduardo, facendo ascoltare piccoli estratti de "L'amico geniale".

Alle 16.30, poi, ci si sposterà nei locali della Fondazione De Filippo, in via Vittoria Colonna, per una "pillola" del concerto spettacolo di Villa Pignatelli e un ricordo significativo, nella sede più giusta, dell'evento che nel 1945 segnò una tappa cruciale nella storia del teatro italiano: la prima di "Napoli milionaria!", intesa come commedia. La cura di questo appuntamento alla Fondazione De Filippo è di Giovanni Oliva.

Biografie
Silvia Chiesa
Interprete ricca di personalità, raffinata esploratrice di mondi musicali, ha contribuito ad ampliare gli orizzonti del violoncello. Ha rilanciato il repertorio del Novecento, riscoprendo capolavori ingiustamente dimenticati, e ha stimolato la produzione di nuove opere, eseguendole su prestigiosi palcoscenici internazionali.
Ha ideato la “Trilogia del Novecento italiano” (Sony Classical) che raccoglie per la prima volta insieme le registrazioni di Concerti per violoncello e orchestra di grandi compositori del ventesimo secolo: Rota, Casella, Respighi, Pizzetti, Castelnuovo-Tedesco (in prima italiana), Malipiero (in prima mondiale) e Malipiero.
Silvia Chiesa è dedicataria di brani per violoncello e orchestra di grandi compositori del nostro tempo. È stata scelta da compositori come Clementi, Dall'Ongaro, Maxwell Davies, Sollima, Cascioli e Fedele per prime esecuzioni di loro opere.
Ha suonato da solista con l’Orchestra Nazionale della Rai, l’Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, l’Orchestra di Padova e del Veneto, l’Orchestra della Toscana, la Royal Philharmonic Orchestra, i Solisti di San Pietroburgo. Ha collaborato ancora con direttori quali Marco Angius, Paolo Arrivabeni, Giampaolo Bisanti, Roland Böer, Tito Ceccherini, Daniele Gatti, Daniele Rustioni, Howard Shelley. Con il pianista Maurizio Baglini ha acquisito un repertorio straordinariamente vasto per duo violoncello e pianoforte. Insieme, i due artisti hanno all'attivo oltre trecento concerti in tutto il mondo e hanno registrato per Decca le Sonate di Schubert, Brahms e Rachmaninov. Suona un violoncello Giovanni Grancino del 1697.

Maurizio Baglini
Pianista visionario, con il gusto per le sfide musicali, Baglini ha un’intensa carriera concertistica internazionale. Vincitore a 24 anni del “World Music Piano Master” di Montecarlo, si esibisce regolarmente all’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, al Teatro alla Scala di Milano, al Teatro San Carlo di Napoli, alla Salle Gaveau di Parigi, al Kennedy Center di Washington ed è ospite di prestigiosi festival, tra cui La Roque d’Anthéron, Yokohama Piano Festival, Australian Chamber Music Festival, “Festival Pianistico Internazionale di Bergamo e Brescia. Ha suonato come solista con importanti compagini e con direttori quali Marco Angius, John Axelrod, Antonello Allemandi, Umberto Benedetti Michelangeli, Giampaolo Bisanti, Filippo Maria Bressan. Di recente, insieme a Marco Angius, ha eseguito una rarissima integrale delle opere per pianoforte e orchestra di Stravinskij. È il solista dedicatario di Tre Quadri, Concerto per pianoforte e orchestra di Francesco Filidei, che ha eseguito in prima assoluta con l’OSN Rai diretta da Ceccherini in streaming su Rai Cultura, Rai Radio 3, EuroRadio e in onda su Rai5. 
È tra i pochi virtuosi al mondo a eseguire la “Nona Sinfonia” di Beethoven nella trascendentale trascrizione pianistica di Liszt. Dal 2008 a oggi ha eseguito questo capolavoro a Roma, Milano, Parigi, Monaco, Tel Aviv, Beirut, Rio de Janeiro.. Dal 2006 forma un duo stabile con la violoncellista Silvia Chiesa. È il direttore artistico dell’Amiata Piano Festival, rassegna internazionale che ha fondato nel 2005 Insegna Pianoforte al Conservatorio “Monteverdi”, Cremona.

Stefano Valanzuolo
Critico musicale del quotidiano Il Mattino e conduttore-autore dei programmi Radio3 Suite e WikiMusic per Radio3. È Direttore artistico dell’Associazione “Maggio della Musica” di Napoli. È stato Direttore generale e artistico del Ravello Festival (2009-2015) e nel 2016 Direttore artistico dell'Arena Flegrea, a Napoli. 
I suoi numerosi testi teatrali - interpretati, diretti e musicati da C. Gerini, R. Papaleo, M. Riondino, M. Placido, Elio, M. Rigillo, M. Laurito, V. Pirrotta, D. Livermore, A. Haber, P. Villoresi, I. Forte, G. Esposito, G., Scifoni, P. Rispo, S. J. Morris,  Orchestra Haydn, Francesco Nicolosi, R. Bahrami, E. Piccotti, M. Baglini, S. Chiesa, E. Gragnaniello – sono stati rappresentati in contesti prestigiosi: Biennale Teatro di Venezia, Ravenna Festival, Campania Teatro Festival Italia, Festival Pergolesi Spontini, Emilia Romagna Festival, Cantiere d’Arte di Montepulciano, La Milanesiana, Amiata Piano Festival, Associazione “Alessandro Scarlatti”, Teatro Massimo “Bellini” di Catania. 
È autore di soggetto e libretto di diverse opere musicate da Carlo Galante, Federico Gon, Marco Taralli, Joe Schittino. È autore di soggetto e drammaturgia di “Alienati” (2020), prima opera smart working al mondo. 
Già titolare del corso di “Organizzazione dello Spettacolo” al Conservatorio di Benevento e docente nel Master in “Management e Comunicazione delle Imprese Culturali” del Conservatorio di Napoli, ha contribuito alla nuova edizione dell’Enciclopedia della Musica dell’Istituto Nazionale Treccani.
 

Prossimo appuntamento
Villa Pignatelli
Giovedì 15 maggio, ore 20.00
DOUBLE JEU
Lorenzo Dainelli, clarinetto 
Lorenzo Pone, pianoforte
Musiche di Mozart, Schumann, Debussy, Poulenc

INFO
Museo Diego Aragona Pignatelli Cortés
Riviera di Chiaia, 200 - 80121 Napoli 

Associazione Maggio della Musica
Via Filippo Palizzi, 95 - 80127 Napoli